巴山夜雨又名Evening Rain。1980年剧情类型片,创作于中国大陆地区,具有汉语普通话语言版本。由吴永刚、吴贻弓执导,并由叶楠任编剧,携幕后团队创作。集众多位**舆、张瑜、林彬、茅为蕙、欧阳儒秋、强明、仲星火、卢青等著名实力派明星加盟。于1980,1995-10(上海**电影节),2012-06-22(上海**电影节)公映。
**后期,一艘由**开往武汉的江轮上,几个各怀心事的人共处一室:以莫须有罪名被关押了六年的诗人秋石(**兴)由专案人员刘文英(张瑜)、李彦(强明)秘密押送,前路凶多吉少;老大娘(欧阳儒秋)的独生子在武斗中丧生,她登船是为凭吊儿子亡灵;农村姑娘杏花被迫“**还债”,眼泪汪汪想着心上人……由于刘文英和李彦分别以一副“典型**小将”和老谋深算的模样示人,两人不得其它人待见。此外,还有一个小女孩趁人不备偷偷溜上了船。 杏花的悲惨遭遇令大伙十分愤慨,可是他们都无计可施,老大**坚强也没能将她感染,后来,她跳江准备结束生命,秋石将她救上岸后,讲了自己和柳姑(赵静)的爱情故事,杏花听后重树生活的勇气。已将生死置之度外的秋石没想到的是,他的生命也会再现亮色:乘警老王(仲星火)得到小女孩的信任,小女孩上船原来是为找寻父亲,而通过她所说的找寻的凭证,老王判断出她是秋石的...
1981年电影《巴山夜雨》获得第一届金鸡奖最佳故事片:1981年电影《巴山夜雨》获得第一届金鸡奖最佳编剧:叶楠。
1981年电影《巴山夜雨》获得第一届金鸡奖最佳女主角:张瑜。
1981年电影《巴山夜雨》获得第一届金鸡奖最佳男女配角集体奖:石灵、欧阳儒秋、茅为惠、林彬、仲星火、卢青。
1981年电影《巴山夜雨》获得第一届金鸡奖最佳音乐:高田。
1981年张瑜主演《巴山夜雨》荣获“文汇奖”
该片以独特的创作构思和抒情诗般的艺术风格,塑造了具有鲜明个**彩的人物群像,表现了中国人民在特定历史时期中的美好心灵。石灵、欧阳儒秋、茅为惠、林彬、仲星火、卢青等演员在片中准确地体现了导演的总体艺术构思,以各自出色的表演创造了一群具有不同个性特点的银幕形象,增强了影片的思想、艺术表现力。该片是一部略带政治性的抒情作品,导演通过多层结构**的艺术手法,使片子呈现出反**效果,虽浓墨却写意,虽工笔却留白的美学笔触不能不让人三味其意而欲罢不能 。
该片是一部颇有独特风格的好影片。片中的角色性格鲜明,演员的表演也很真实,都符合人物的身份。
“中国诗电影”代表作。有些地方还是蛮诗意的(比如“这就是我这些年的遭遇”那个点的剪辑),精确刻画出**后期那种幻灭感。对**依然不能言说,位置依然只有两个“无辜受戮”+“挺身抗暴”。全片木有一个坏人,结尾更是神展开,全场哄笑已然说明问题。
本片告诉你『权威都是错的』,而你随便看见的一个小样本代表了世间真理。披着**思考的外皮,贩卖着反智的内核——妙就妙在这里。 此外,女主角重新沦落到需要被男主角救赎的地位,从这一点说,这部80年代的名作,不但比不上样板戏,甚至比不上片中谈到的玉堂春。 #无良索隐#
很难想象是吴永刚导演的,意识形态**,所谓的伤痕文学,伤痕电影,在剧情质量上就没有太出色的。所以所有人都是善良的都是友好的,那么坏人是谁?每个人都可以把自己的责任和罪恶推脱干净,获得大家原谅。每一片雪花都是无辜的,那么恶从哪里来?没有坏人只有好人,其实就是没有“人”,一部没有活人,没有人性的电影。
张瑜当然必须比庐山恋要朴素很多,赵静闪回出镜一身古代靓装在为笔中情预演?仲星火白衣警*已不复今天我休息时的意气风发,只有**舆还是那个**知识分子典型特征再度苦恼人的笑……这片子今天看来一个比较明显的问题:只在政治理念上进行了大胆批判拨乱反正,而表达方式美学追求上非但没有顺势跟进,反而还照搬它所批判的那个世代的形态方法!借用主人公自己的台词,“看得出来,你这还是在用抽象的概念看人,看一切事物。”
欢乐的狗血大放送啊~~~来来来推荐一下大龄文艺女青年我娘亲~我跟她说我去看巴山夜雨了。她说,哦,吴贻弓的文艺片啊~**后刚解禁的时候拍的,张瑜还在里面演了。男主角叫**兴哦。你知道这个导演还拍过城南旧事吧?我沉默了五秒钟。。。娘亲你太猛了,给你跪了。。。。
让我想起中国新诗的起步阶段,带一点古典的余韵,想要除旧立新但又不知道步子该往哪儿迈,选词造句就显得笨拙了些——特写,反应镜头,快速变焦,夸张的表演,煽情的配乐,剧作上的巧合和反转——所以那时多数人的作品用今天的眼光看都难免过时。但什么是诗?诗最让人感动的是真心和真话,然后才是技巧和激烈的语言实验。诗是植根于现实生活的风,不是虚无缥缈的**楼*。现在没有人这么拍电影,但你无法否认它的能量是充沛的,是和反思三部曲同宗同族,是活着并且满怀希望、重新开始。尽管对人性的检视还太天真,但它大声地教人**思考。这声声疾呼难道不是最重要并且如今稀缺的吗?从《巴山夜雨》到《巫山云雨》《三峡好人》《长江图》,在诗的范畴里,谁言之有物、掷地有声,谁无病**、矫揉造作呢?
3.5;远离尘嚣的浮动国土,短暂营造了充溢着生命微光的乌托邦,在一个是非颠倒非黑即白的荒诞年代,人心并未全面冻结,善和美作为人类共通的伟大力量,让我们在堕到最暗黑洞之前抓住攀援的绳索。修复版太美,80年代的审美简直太棒,每个姑娘都美如画;自然风物诗意十足,中国电影的现实主义源流得以承接。船舱如舞台(表演虽动人,但亦镌有**特色的戏剧表演痕迹),进出走**调度有意味;空镜令人印象深刻——江心的漩涡指涉吞噬生命与卷进政治斗争的湍流;夜里巡航的浮动灯塔,暗指被诗人打动/指引;蒲公英作为贯穿的主线,也是奔向自由的象征。 “神女应无恙,当惊世界殊。”回头看看这些电影所批判所赞扬的,真是让人感怀无穷。
有**老电影的质感,诗意十足。算是反思**时期的开端之作,也拉开了金鸡奖的序幕。相比于后期的伤痕与控诉,这部电影还有着**走过来的老电影人特有的人文气质。电影中丝毫看不到戾气,只有一个红小将女孩最后也发生了转变,轮船上仿佛远离炼狱的乌托邦,只是巴山夜雨下,悲伤更甚。
看得我心惊肉跳。中国不是没有好电影。只是中国电影人一代不如一代了。
多年后重温修复版,如看新片。片名取自李商隐《夜雨寄北》的诗句,两者的关联恐只有对妻子的怀念。电影在小空间内做了布局,同舱的人们各怀一段伤心事,都是十年浩劫苦难的见证者。以环境、对话和点滴回忆,窥探每个人难以抚平的创伤,有的痛还在,有的已经愈合。最喜欢的莫过于“神女夜难入梦”和“红枣寄哀思”两段,是极富有诗意的。