牛郎血泪美人恩原名:The Ballad of ***** Hogue,又名荒漠怪子赤手闯天涯。1970年剧情、喜剧、爱情、西部类型片,创作于美国地区,具有英语语言版本。由萨姆·佩金帕执导,并由埃德蒙·彭尼、约翰·克劳福德任编剧,携幕后团队创作。集众多位杰森·罗巴兹、斯黛拉·斯蒂文斯、大卫·沃纳、斯特罗瑟·马丁、斯利姆·佩金斯、L·Q·琼斯、彼得·惠特尼、R·G·阿姆斯特朗、吉恩·埃文斯、威廉·米姆斯、凯瑟琳·弗里曼、沃恩·泰勒、马克斯·埃文斯等著名实力派明星加盟。于1970-05-13公映。
胡格(杰森·罗巴兹 Jason Robards 饰)遭到了信赖的朋友塔格里(L·Q·琼斯 L.Q. Jones 饰)和布温(斯特罗瑟·马丁 Strother Martin 饰)的背叛,身无分文险些丧命。在一片荒漠之中,胡格意外的发现了一处水源,于是,他打起了卖水的主意。 牧师约书亚(大卫·沃纳 David Warner 饰)指责胡格不应该将公共资源据为己有,于是胡格前往附近的小镇,将这片地买了下来,紧接着,他又凭借着三寸不烂之舌说*了当地的银行家投资兴建旅店。与此同时,胡格邂逅了被小镇上的居民居住出镇的**西堤(斯黛拉·斯蒂文斯 Stella Stevens 饰),胡格收留了她,两人之间产生了真挚的感情。
该片就像是佩金帕自己对于钟情的西部片举行的最终葬礼,他用自己深切的西部情怀谱写了一曲牛仔赞歌。前半段的故事充分挖掘佩金帕的喜剧天分,拍得像舞台剧,而在“**型佩金帕”元素里仍裹藏着佩金帕对现实社会的讽刺。
从头到尾只死了三个人跟一只蜥蜴,貌似也没有用慢镜,应该是Peckinpah最不Peckinpah的一部。这部跟在Wild Punch之后,的确叫人吃惊。但宿命感跟西部之死的情怀始终都在。
绝大部分看似轻描淡写的喜剧,最后结尾亦是用这样的方式来结束。最后在牧师的致辞中变换场景,最后的欢乐置换为葬礼的悲伤,蒙太奇效果。看评论字幕知道导演一直在用宗教来做另一层面的象征。最后三路人马不同的走向也是象征了历史进程。是活在过去的人的挽歌。
于是老萨姆的主角又被历史的车轮碾死了
佩金帕竟然拍过这样一部西部拓荒外加爱情轻喜剧。。。真是完全看不出是他的片。整体风格也完全不是传统西部片的耍酷飚枪战骑马大追什么的,应该说是个**耕地谈(很**的)恋爱的故事... 另外这个译名,哈哈
我是来膜拜“暴力美学”电影的开山鼻祖萨姆大叔的,他革新了60年代之后美国西部片这一电影类型的创作。于是便下了这一部《牛郎血泪美人恩》,没有想到居然是一部喜剧西部片,节奏有点奇怪,貌似和暴力美学相去甚远,不过看到后面还挺感动,主角最后倒在车轮下,是有什么寓意吗?
西部拓荒片,真看不出是帕金法的
佩金帕版的沙漠牧场**?有美**有**,但贯穿其中的更多是辛劳创业史,开篇到中段莫名想起《第一头牛》;西部英雄被现代化的车轮隆隆碾过 (like literally) 的结局属实令人唏嘘。
反传统的西部电影。先放下枪,去掘土,去找水源,去追**猎物,去开拓,再鼓起勇气认识一见钟情的女孩,然后和她**,接着就是不分日夜地继续劳作,去解决更多麻烦和问题,等到时机成熟,迎来**,或者放下,再坐着,看着眼前亲手开垦的一切,想象另外一种生活,继而终于生出决意,准备和归来的爱人离开,然而这炎热沙漠里内藏着的丰富黑色幽默还没有干涸,在你扭头即将远离之际,一个代表现**明的闯入者给你制造了意外,于是你又只能抱着**的身体卧床休养,而当大家都以为这不过是小小的插曲之际,你的生命却走向了衰亡,如此突然,几天之后,伴随着假牧师的真善言,你就此长埋于这片土地,无法再离开。
4.5有许多佩金帕的风格,但又不那么地佩金帕,一个“胆小”的不敢**的人最后却成为了英雄,佩金帕解构的不仅仅是西部电影中传统的男性形象,更是美国的国家历史,宗教的加入也让这部开垦荒漠的寓言故事变得立体生动,如果说以“利益”是枪炮和力量能带来的,那么“文明”就只能靠智慧和勇气了,在电影中我们看到了“文明”(银行、合约、**等)代替了原始西部的野蛮,而大量幽默场景的插入也和佩金帕许多电影中强调的男性不得不通过暴力承担责任的主题南辕北辙,当然佩金帕要表达的也远不止于此,宗教与资本是新****明”的象征,但他们同样是贪婪和可笑的,真正不被价值**的人才是自由的,胡格升起国旗与降下国旗,他的最终的玩笑般的死亡,都是佩金帕对“宿命化”的男性形象的一次颠覆,胡格的洒脱、自由与爱情的执着,是挽歌也是号角
天才帕金法,不止暴力美学。如此佳作在舞台上演出应该也不错。“这样的人是乐观的,也是对生活彻底绝望了。”