海洋动物又名In Search of Echo。2019年剧情类型片,创作于中国大陆地区,具有汉语普通话语言版本。由张弛执导,集众多位朱洪洋、林煊、孙正霖等著名实力派明星加盟。于2019-04-24(*****电影节)公映。
中年演员朱白岸来到与妻子初识的小岛,想寻求与妻子美好的回忆。一来到岛上就遇到渔民们信仰的佛头被偷窃**,岛上人心惶惶,在追查佛头失窃的事情。朱白岸在这座岛上分别邂逅了三个**,每一个都与他有着千丝万缕的关系,但最后他都用奇特的手法将她们**,随后**。 而朱白岸来到这座海岛的原因,或者说,他和妻子的经历给予他关于人生的觉悟,也慢慢浮出水面。在他**几周后,村民在海里打捞起朱白岸和丢失的佛头......诗句“谁家玉笛暗飞声,散入春风满洛城”贯穿全片,在诗人的想象中,笛声飞遍洛阳,传遍传承,这在片中似乎也在暗示着什么。原来,这关于爱的相逢和杀戮,不过是朱白岸的一场大梦。身外身,梦中梦正是本片的基调,现实与梦境到底哪个更真实是本片探讨的问题根源。
你到底是一个什么样的**?你可以那么臭美,那么性感,又那么单纯。你是空,是终将逝去。拍打的海浪是一阵阵回忆,一切都模糊了,潮湿黏稠,散发着腥味。用死亡去占有爱情,那爱情就可以不朽吗?掉进剧本的漩涡里了。
小惊喜 镜头下的女性有种别样的醉人吸引力 而海风的幽怨甚至比岸边的人更浓烈;看完先逃了没赶上主创映后
画面非常漂亮,感谢这种**享受,最喜欢的是很多镜子折射出很多个男主角的画面。当时映后交流的时候很多人都觉得片子太过“作者性”,但我觉得作者性恰恰是最适于每个个体的。它不是一部说教式的影片,所以没有明晰的结构化的道德推论、象征或者寓意,它是一种分享性的经验,尝试用理性解读本身就是一种背离和破坏。影片讲一个男人的内心世界,叙事支离破碎,但内心意识本就没有道理可循,是**和浓烈的,痛苦、悲伤、欢乐,**情绪相互交织冲撞。我认为这也是艺术在当代含义上最宝贵的东西,不为任何目的*务,仅仅出于对所感知世界的经验表达。它抵达每一个观者,在愿意敞开胸怀的人心中形成独特的形状,与每一个人的故事相互拥抱。这个片子在学院放太合适了,如果学院都不愿接受经验的表达、影像的实验,作者又何处寻找可能的空气呢?
摄影不错,看似故弄玄虚实则空洞无物
视听效果很好,喜欢其中的画面与色调,剧情因为没有中文字幕,有些地方没有怎么听清,没有太明白但大概感觉有了,如果之后有机会还会再看一遍。 在岛上**的三个人,分别承载了男主角不同的回忆。 而丢失的佛头以及男孩的水瓶应该是现实魔幻的寓意。 看完后,好像看懂了什么,又好像没太懂,还是挺震撼的。 其中每一个人物应该都有一种海洋动物的象征 “用理解你的方式来理解我。” “这场戏是回忆,因而不是真实的。回忆可以随便,不受任何限制。它可以省略某些细节,而对另一些细节又可以夸张。” “我这个瓶子可以看见所有东西。”
**上做的很棒 摄影美术都很喜欢 导演很难得 很奇才 在中国很少还有在拍这种类型的导演 看剧本的时候让我想起今村昌平的《鳗鱼》希望导演保持风格 继续拍好电影
每次看张驰的电影,总能被独特的美术风格吸引
4.1分。破碎的视听呈现,非传统的表达,偏向意识流,叙事是硬伤、剪辑混乱,主题跟电影语言是具有实验性、风格化。
挺不错的,摄影很出色,有诸多符号,故事也并不难懂,梦境现实回忆三个时空相互交织,小孩青年中年疯子,店主吧主老师女友,实则都是同一对男女。只是好奇为啥开头结尾处用李白《春夜洛城闻笛》的诗句。
能期待一下张弛,在海岛上追寻的不是凶案,是迷失的梦